Archives pour la catégorie Appliqué

L’automne est là

Les arbres ont tardé à perdre leurs feuilles cette année mais le vent d’autan de ces derniers jours s’est chargé de les nettoyer.

Les modèles de feuilles sont nombreux. Piécés ou appliqués ils permettent de faire aisément des quilts spectaculaires. Et toutes les nuances de vert, brun, roux  ou jaune peuvent être employées.

Certaines aiment les alignements sages,

ou moins sages

autumn leaves d’ Anna ( Suède)

d’autres préfèrent les faire tourbillonner.

On peut aussi les combiner avec d’autres blocs
Ce quilt astucieux combine 4 petits blocs de feuilles et un bloc alternatif  décoré d’angles colorés…. un système analogue à celui qu’on utilise pour les chaînes irlandaises mais dont l’effet est indéniable.

 Ce quilt magnifique   créé pour les « Assiniboine Circle Quilter’s » utilise une combinaison de carrés et de feuilles avec une grande maîtrise de la couleur

ou les réaliser en « positif négatif ». Là aussi une combinaison astucieuse de carrés et de triangles  formant alternativement les feuilles ou le fond

Les applications permettent aussi de très belles créations  très simples

ou plus sophistiquées

Bref les feuilles n’ont pas fini de vous séduire  ou de vous étonner

 

Lévriers

Entre des problèmes administratifs à régler et un peu de patch je n’ai pas eu le temps d’ajouter des photos.

En fait je voulais terminer un panneau mural que j’avais commencé . Au départ je svais que je voulais consacrer ce panneau aux lévriers. Et puis j’ ai décidé d’en profiter pour faire des ombres chinoises. C’est une de mes passions récurrents , j’avais déjà utilisé le procédé sur deux quilt : La chanson de Tessa et le quilt aux chats. J’aime l’effet produit par ces silhouettes qui se détachent sur un fond.  De plus j’avais trouvé sur le net des dessins polynésiens représentnt des lévriers noirs sur fond blanc. C’était sans doute  une impression de type batik, j’ai utilisé l’appliqué machine qui se prête mieux à la décoration de fonds piécés.

Et des lévriers en ombre chinoise  permettent  de célébrer tout particulièrement les lévriers noirs. Comme le savent tous les amoureux des animaux les animaux noirs – chiens ou chats – ont beaucoup plus de mal que les autres à trouver des adoptants.

Voilà le résultat de mes efforts! J’aime bien le résultat obtenu .

Apoutsiak, le Petit Flocon de Neige

Pouquoi_Pas-1

Le Pourquoi Pas, navire du commandant Charcot

La plus ancienne tradition polaire qui soit est française (dit Wikipédia)
Il y a plus de deux mille ans, Pytheas le Marseillais, astronome, navigateur et aventurier, partit vers le nord à la recherche des sources de l’ambre. Il alla jusqu’à Thulé … un pays où « les nuits étaient longues, où il faisait froid et où le ciel et la mer se confondaient parfois en une seule masse grisâtre ».
Le récit qu’il fit, à son retour, parut si incroyable aux hocheurs de têtes omniscients de l’époque qu’on le traita de menteur, surnom qu’il conserva jusqu’à nos jours. »

Paul Emile Victor est né à Genève mais il passa son enfance dans le Jura. Dés l’enfance il ne rêve que de voyages, la polynésie ou le pôle nord l’attirent. Pour satisfaire cette passion il oriente ses études vers des métiers lui permettant de voyage, l’école centrale de Lyon puis l’école de la marine marchande de Marseille. Il fait aussi son service militaire dans la marine.

Il organise en 1934 sa première expédition polaire. Le Commandant Charcot (médecin et explorateur polaire – le premier à avoir passé un hiver au pôle nord)  le dépose, avec trois compagnons (Michel Perez, Robert Gessain, Fred Matter), pour un an sur la côte Est du Groenland, chez les Eskimo d’ Ammassalik. « Vivre avec les Ammassalimiut, ou comme l’un des leurs, écrit – il, c’est vivre au milieu des glaces, des glaciers et des icebergs, et chaque jour avec le risque d’y laisser sa peau. »

Début 1936, il  retourne au pôle et traverse le désert de glace du Groenland (l’inlandsis), d’ouest en est, en traîneaux à chiens, avec Robert Gessain, Michel Perez et Eigil Knuth. Comme toujours il a l’appui du docteur Charcot qui le fait bénéficier de son expérience médicale, lui fournit des médicaments  pour soigner les esquimaux et lui prête son navire « le Pourquoi Pas« . Il  restera ensuite  seul au Groenland et s’installe à Kangerlussuatsiaq (côte est, 66° N) où il vit au sein d’une famille inuit pendant quatorze mois, « comme un eskimo parmi les eskimos ».

A partir de 1937 il enchaîne les raids en traîneaux pour découvrir l’arrière pays toujours en compagnie de son fidèle compagnon Kristian. C’est ainsi qu’il explorera les alentours du Mont Forel et réalisera de nombreux relevés topographiques et cartes géographiques.

Toute sa vie il ira périodiquement au pôle, sera un défenseur ardent de l’homme et de son environnement.
apoutsiakLa connaissance intime et l’amour  de la vie polaire qu’il a acquises pendant ses séjours, il va la transmettre à travers une série de livres. Bien que la plupart soient extrêmement intéressants et instructifs je n’en n’ai lu que des extraits. Mais un de mes trésors les plus précieux  est un petit manuel écrit et dessiné par ses soins à l’intention des enfants: Apoutsiak, le petit flocon de neige publié en 1948.

J’ai découvert avec stupéfaction qu’il était encore édité et qu’on pouvait l’acheter chez Amazon.
Ce livre m’a fait rêver toute mon enfance. Il décrit fidèlement les conditions de vie de ces esquimaux qu’il a tant aimé à travers la vie de l’un d’entre eux « Apoutsiak ». Et cela m’a inspiré un petit quilt réalisé il y a très longtemps pour un de mes petits enfants. Ce patch n’existe plus il était si usé que ma fille a laissé son aîné l’utiliser pour envelopper les poissons de sa pêche, une belle fin pour un patch dédié aux esquimaux.

J’ai utilisé les images du livre pour composer le fond. Les pingouins du devant proviennent d’un tissu trouvé dans une boutique – tissu  dont la vue a ravivé ma nostalgie d’enfant.  Et mon bassin couvert de glace par les gelées récentes m’a donné envie de le partager avec vous.
pingouins1

 

Cristaux de glace

Ce matin mon bassin était complètement gelé. Je regardais la surface lisse que le soleil ne parvenait pas à faire fondre et ça m’a rappelé un quilt que la glace m’avait inspiré il y a très longtemps.

Les cristaux de glace ont des formes magnifiques et toujours différentes on en colle souvent sur les vitres en hiver, on les utilise pour décorer les sapins de Noël et je me demandais comment les reproduire pour en décorer  un patchwork. Après plusieurs essais j’ai opté pour la solution dentelle ou plutôt guipure.

J’ai dessiné la forme de base sur un grand papier que j’ai scotché sur une planche

forme-cristalet j’ai disposé mes morceaux de guipure le long des lignes de base. Lorsque la forme  obtenue me plaisait je maintenais les divers morceaux avec des points invisibles.

cristaux-det Lorsque j’ai eu terminé une série de cristaux de tailles diverses, je les ai disposés au hasard (ou presque) sur un fond de satin turquoise clair.

cristaux-det-2 cristaux-det1 cristaux-det-3

Le matelassage machine imite les traces laissées par les patineurs.

cristaux
Je me suis beaucoup amusée à créer tous ces cristaux et même si ce patch inhabituel n’est pas le meilleur que j’ai fait il reste un très bon souvenir pour moi.

Les appliqués collés de Annie Lullie

L’invention de l’auto-collant double face qui se fixe au fer à repasser a révolutionné la technique de l’appliqué. On colle au fer  un des côtés du collant sur le tissu, on découpe la forme voulue, on la dispose sur le fond et on colle de nouveau. L’ensemble sera consolidé par  un point de broderie machine ou un matelassage machine également. Le travail fini n’aura demandé qu’une fraction du temps qu’aurait impliqué un appliqué traditionnel.

Je ne suis pas une fan de ces méthodes mais je reconnais qu’elles permettent de créer de fort belles choses. Les quilts flamboyants de Annie Lullie   en fournissent une preuve indiscutable. J’aime beaucoup ses courbes souples, ses couleurs éclatantes et pourtant harmonieuses. Voici ceux sur lesquels j’ai flashé

Whirpool Joy par Annie Lullie

Whirpool Joy par Annie Lullie

Flaming mandalas par Annie Lullie

Flaming mandalas par Annie Lullie

annie-lullie-rose-mandala

Rose Mandala par Annie Lullie

Color Play II par Annie Lullie

Color Play II par Annie Lullie

dancing-with-the-stars par Annie-Lullie

dancing-with-the-stars par Annie-Lullie

 

La fête du muguet.

Lily of the Valley floral appliqué quilt patterns by Debra Gabel of www.ZebraPatterns. #quilts #applique

Lily of the Valley floral appliqué quilt patterns by Debra Gabel of www.ZebraPatterns. #quilts #applique

Hier c’était le premier Mai et l’air s’est empli de l’odeur des brins de muguets échangés. Le temps pourtant ne s’y prêtait pas…. Ce premier Mais semble avoir été le plus froid qu’on ait connu depuis 1949 et le vent soufflait avec une violence presque inégalée aussi.

Mais comment ignorer que cette fleur est le symbole du printemps. Selon la légende elle aurait été créée par Apollon pour que les muses aient un tapis doux et parfumé sur lequel marcher. Les chrétiens, eux, estiment que  que cette fleur naquit des larmes versées par la Vierge Marie au pied de la croix où avait été suspendu son fils.

Quelle que soit l’origine de la fleur il semble que son rôle de porte bonheur lui ait attribué très tôt dans l’histoire. Le roi Charles IX en aurait offert à son entourage dés 1561… L’année précédente  lors de sa visite dans un château on lui en avait offert dans ce but et il avait trouvé la coutume si charmante qu’il avait décidé de la maintenir.

Lorsque la France devint républicaine Fabre d’Eglantine institua une « fête du travail » mais  il  associa le muguet au « jour républicain« … La fleur blanche du muguet avait une allure trop royaliste et il convenait de la convertir aux nouvelles idées! Le muguet ne sera associé à la fête du travail qu’au début du XXème siècle, peut être pour permettre aux travailleurs d’aller « au muguet » dans les bois de Chaville.

http://quilting.craftgossip.com/free-quilt-block-lily-of-the-valley

http://quilting.craftgossip.com/free-quilt-block-lily-of-the-valley

lily-of-the-valley

http://www.ebay.com/itm/Garden-2-8-Flowers-embroidery-designs-set-5×7-snowdrop-/330895230635

Il existe peu de patchwork illustrant cette fleur. Il faut dire que sa petitesse et la multiplicité des clochettes ne se prête pas vraiment à la technique. La plupart des modèles que j’ai retrouvés sont appliqués ou brodés.

provenant d'un vêtement "vintage"

provenant d’un vêtement « vintage »

Par contre cela m’a permis de découvrir un site extraordinaire que je ne saurais trop vous conseiller de visiter. »AaaaaaaaaClothes Retro & Vintage »

Ce site est consacré aux vêtements anciens et j’ai passé un long moment à admirer les merveilles qu’il présente. On savait vraiment habiller les femmes à ces époques là. Bon, bien sûr il y avait un revers à cette médaille et la condition féminine n’était pas terrible… mais de si jolis vêtements valent peut être quelques concessions.

https://fr.pinterest.com/queeng63/aaaaaaaaaclothes-retro-vintage/

https://fr.pinterest.com/queeng63/aaaaaaaaaclothes-retro-vintage/

Et je termine avec un quilt hawaïen qui célèbre le muguet – je n’aurais pas cru qu’il y en avait à Hawaï. Pour celles qui redoutent la complexité du dessin des quilts hawaïens celui-ci est proposé en kit

http://www.prqc.com/small_quilt_patterns.htm hawaïen

http://www.prqc.com/small_quilt_patterns.htm
hawaïen

Dresden Doll

dresdendoll-détail2Plusieurs d’entre vous m’ont demandé comment exécuter le modèle   » Dresden Doll »

Voici donc quelques instructions. Ma fille voulait une vraie couverture, j’ai donc utilisé 20 blocs de 35cm séparés par des bandes blanches de 5 cm. Une bande de la même largeur entoure le quilt.

  L’avantage de ce modèle c’est qu’il n’exige pas une précision rigoureuse. Si les jupes ne sont pas tout à fait identiques , si la capote est un peu plus haute ou un peu plus basse, ça n’a pas d’importance.

schéma– Les carrés de fond font 35 cm pour une poupée qui fait 30 cm de large. Ma fille voulait beaucoup de couleurs. J’ai donc  fait un « scrap » avec tous les morceaux de tissu dont je disposais tout en restant dans le pastel. J’ai choisi des tissus fleuris clairs pour les jupes, foncés pour les capotes.
– Les carrés sont séparés par des bandes blanches de 5 cm de large.
– Les poupées vont dans un sens puis dans l’autre. Pour obtenir ce résultat il suffit d’inverser le sens de la capote en retournant le gabarit.
– Les morceaux de jupe sont assemblés machine, tout le reste est appliqué à la main sur le fond (couture rentrée).

La jupe:

 

jupe

Elle est composée de 7 morceaux . J’ai utilisé 2 couleurs  en alternance mais vous pourriez n’en utiliser qu’une ou au contraire en mettre plus.
– Cousez les morceaux les uns aux autres, aplatissez les coutures
– Posez l’ensemble sur le tissu de fond.
– J’ai appliqué  la jupe à la main en insérant au fur et à mesure dans le bas de la jupe une dentelle d’1cm de large que j’avais froncée à la machine. Si vous n’êtes pas une experte en appliqué la dentelle aidera à dissimuler les irrégularités de l’arrondi.
Le haut de la jupe est laissé libre, il sera recouvert par la capote.

La capote

cape

Elle est taillée en un seul morceau. Posez la sur le fond de telle sorte que le bas de la capote recouvre le haut de la jupe. Appliquez -la en n’oubliant pas d’insérer la dentelle sur le devant de la capote.

Posez un ruban étroit ( si possible 1/2 cm de large) à l’endroit prévu sur le schéma et décorez le avec un peu de dentelle ou une rose en ruban .

dresden-doll

 

Les feuilles mortes

maple leaf

N’oublions pas que la feuille d’érable est l’emblème de nos amis canadiens

L’automne est vraiment là . Comme chaque année il déploie son extraordinaire gamme de couleurs, du rouge des vignes vierges à l’or des  hêtres  comme si la nature voulait réchauffer les jours déjà frais.

Je crois que mes arbres favoris sont les kakis: leurs feuilles arborent un  mélange de rose, de brun, de vert et d’or. Enfant je les faisais sécher soigneusement mais hélas les couleurs se fanaient en séchant et je devais attendre l’automne suivant pour les admirer de nouveau.

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Vent et pluie

Et le mauvais temps et l’automne sont déjà là : quelques jours ensoleillés mais avec une température si basse que j’ai dû chauffer la maison ( ce qui n’arrive jamais si tôt dans notre sud) . Et maintenant le vent qui s’est relevé, ce vent d’autan que redoutent tous les toulousains.
Il perturbe tout le monde et en particulier mon  amie  Sue.

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Les paysages impressionnistes de Grace Errea

Jessie

Je le griffe ce quilt ou je ne le griffe pas! Un chat sur un quilt.

L’appliqué est certainement la technique qui permet le mieux une fidèle reproduction des images, l’avantage étant qu’il ajoute du relief . Mais c’est un art difficile qui jusqu’à maintenant exigeait un travail long et patient.
Les nouveaux matériaux ont énormément facilité la tâche de l’artiste: colles en  bombes, bondaweb,  auto-collants double face, etc….
Les peintures que l’on peut fixer au fer ont permis aussi des tas de variations et de nuances impossibles à réaliser avant.
L’usage intensif de ces nouveaux outils a permis aux artistes de créer des images d’un réalisme et d’une séduction étonnants.
J’ai particulièrement aimé  les incroyables créations de Grace Errea. Rien ne semblait la destiner à l’art. Elle poursuivait   une brillante carrière dans une compagnie de télécommunications lorsqu’elle décida de tout quitter pour se consacrer à l’art.
Le succès fut immédiat et durable. ses secrets: une construction rigoureuse, une maîtrise exceptionnelle de la couleur et de ses valeurs et une technique secrète de son invention qu’elle nomme « Heat Set ».
Paysages, portraits, animaux font l’objet de merveilleux tableaux. Je vous laisse juge du résultat.

Vous trouverez ces tableaux et bien d’autres  sur

Contact & About Grace

Jamie

Un autre chat… lequel est le plus beau?

birds in paradise

la fleur » oiseau de paradis » est une des plus belles qui soi!

sunset on the' beach

coucher de soleil sur la plage

tuscan sunrise

un lever de soleil en Toscane

darlin the girlie bunny

darlin the girlie bunny