Norvège

L’autre jour ma fille m’a envoyé un lien vers un site consacré aux célèbres pulls norvégiens, lien que j’ai aussitôt mis sur ma page FB tant cela m’a paru intéressant.

https://craftsmanship.net/the-nordic-sweater-detective/?fbclid=IwAR2DrZAJGOgjpBBFJig9Wvu9jTXAY-eeYXkhSyHvfSavRfdc5QPcHmvC88w

En le regardant je me suis dit que si on parlait souvent et facilement des traditions anglo-saxonnes apportées par les migrants aux USA on faisait beaucoup moins références à l’héritage scandinave.

Un des apports majeurs des pays du Nord aux USA a été le si traditionnel « Log Cabin ».   Certes le concept  semble avoir été inventé par un architecte romain, mais mais c’est dans les pays de forêts comme la Norvège qu’il s’est le plus épanoui.  Il en existe encore des exemples soigneusement préservés.

Naturellement le tricot semble avoir été un des arts majeurs. Là aussi les rigueurs du climat exigent en hiver de nombreuses – et chaudes- couches de vêtements , même pour les plus endurcis.

Les norvégiennes sont  parties de ces dessins traditionnels et les ont traduites en tissu. Il en est résulté une série de quilts traditionnels reproduisant ces motifs et en particulier l’étoile à 8 branches et ses variaitions.

Voici par exemple un bloc appelé Norvège, créé et exécuté par des américaines et qui est une variation des motifs précédents. C’est une sorte de variation sur le log cabin. L’auteur du quilt l’a traité en « scrap ». il me semble que l’effet aurait été meilleur avec des couleurs plus organisées ou en faisant un bicolore dans la tradition norvégienne.

Je préfère par exemple celui là, mais naturellement c’est affaire de sensibilité…

 

centre d’un quilt appliqué main d’après des motifs traditionnels.

Les motifs floraux semblent avoir moins tenté les quilteuses. Il faut dire que leurs volutes sont très complexes et difficiles à reproduire. N’éanmoins une jeune fille a pris le motif central d’u patch réalisé par sa mère.

Elle s’est beaucoup excusée de son  manque de maîtrise de la  photo qui ne lui a pas permis de prendre le quilt entier. C’est bien dommage si on en juge par la perfection du centre.

Certains quilts sont très traditionnels comme

 

 

D’autres quilts sont  le sont moins  …

 

ou  encore moins comme cet extraordinaire pyramide par exemple

Et naturellement dans ce pays maritime les bateaux n’ont pas été oubliés et ont inspiré de très belles choses

Ce dernier quilt représente  le bateau Osenberg qui se trouve actuellement au musée de la marine  d’Oslo. il fut construit aux environs de 817 Avant J.C.  et il était enterré dans le tumulus consacré à une reine, probablement la reine Asa.
Et si vous voulez faire du « Norvégien » mais que vous manquez d’inspiration, vous pouvez toujours employer les tissus que ces forêts romantiques ont inspiré à Michael Miller!

 

 

Colomiers 2019

La semaine dernière avait lieu l’exposition de Colomiers et nous avons bien sûr été la visiter.

Une superbe salle, bien garnie de patchs, mais qui ne donnait pas cette impression d’entassement à tout prix qu’on ressent  parfois. L’espace ainsi préservé permettait à chaque quilt d’être mis en valeur et vu à loisir. Un seul regret, un éclairage insuffisant malgré les efforts des exposantes – mais naturellement elles ne peuvent pas obliger la mairie à éclairer!

Beaucoup de quilts « classiques », mais moi j’aime ça d’autant que la plupart étaient superbement faits, avec beaucoup de matelassage  main très soigné. Beaucoup de très grands quilts ce qui était aussi bien agréable parce que le dessin a toujours plus d’impact sur une grande surface. C’est avec beaucoup de plaisir que j’ai fait plusieurs fois le tour de la salle, photographiant, comme je le fais toujours un peu au hasard…. ce qui ne signifie pas que les autres n’auraient pas mérité que je les prenne- je n’ai d’ailleurs pas manqué de les admirer au passage.

Le club de Colomiers fait vraiment du super travail et Je vous laisse admirer le résultat.
Des carrés pas si classiques que ça

Les étoiles, ça fait toujours de magnifiques patchs

Ce qu’on fait quand on ne parvient pas à se décider entre plusieurs blocs hihi

N’oublions pas nos villages

les papillons sentent le printemps

Vous avez dit hexagones

Encore un quilt très simple qui vaut par le contraste avec le fond blanc et la perfection de l’exécution

Les tissus japonais n’avaient pas été oubliés

Et pour finir ce quilt très astucieux qui simule le 3 d tout en étant très simple à réaliser.

journée de l’amitié

Jeudi dernier avait lieu à Balma la journée de l’amitié de la délégation. Une journée   parfaite autant par le temps merveilleux qui nous a favorisées que par la superbe organisation et l’ambiance amicale qui régnait.

Brigitte et son équipe s’étaient assuré le concours d’Anne Carson qui avait préparé avec soin les quelques 130 kits nécessaires au travail de la journée: un bouquet de fleurs réalisé à l’aide de fils fantaisie,   chenille, laines fantaisies, ruban  multicolore (qu’elle avait teint elle même).  Et plusieurs de ses amies circulaient pour nous aider, nous donner conseils et encouragements.

En ce qui me concerne j’ai découvert que, telle Monsieur Jourdain, je pratiquais depuis des années la broderie créative sans le savoir, mais je me suis tout de même beaucoup amusée car en matière de broderie on n’a jamais tout découvert et il y a toujours de petites futées qui trouvent de nouveaux trucs pour enrichir cet art millénaire et si malmené ces dernières années,-confisqué comme il l’avait été par le « point compté ». Je me réjouis de le voir revivre, ça m’a donné un nouvel élan et je remercie donc toutes celles qui ont contribué à faire de cette  journée une découverte et  un succès.

Quelques très beaux quilts étaient exposés sur des grilles . là aussi la créativité des patcheuses semble sans limites. L’unanimité s’est faite autour de l’arbre d’  Annie Vieussens, époustouflant tant pas la perfection de la technique que par sa beauté.

Pour ma part je le mettrais à égalité avec le ravissant village en noir et blanc épuré et poétique de Fanfan Saint Martin.

Les autres quilts étaient très beaux aussi et méritaient  notre admiration , je vous donne simplement deux échantillons, tous auraient mérité une photo.

Une belle journée. A bientôt pour d’autres journées comme celle là.

Carnaval de Castres 2019

Deux costumes identiques et en même temps complémentaires

Cette année encore je suis allée visiter le carnaval  vénitien de Castres. Cette fois j’étais avec une cousine venue exprès du pays basque. La météo de Samedi promettait un jour de soleil entre deux jours moins beaux et nous avons naturellement choisi le jour de soleil.  Nous ne l’avons pas regretté . Nous avons bénéficié d’une journée ensoleillée et chaude qui se prêtait merveilleusement à la flânerie.

Le matin nous avons visité le marché italien. les masqués s’y promenaient au milieu des badauds ce qui permettait d’admirer les détails de leurs costumes.

Un costume incroyablement travaillé pour l’homme éclipsait presque sa compagne

 

Des stands vendant de la nourriture italienne – nous nous sommes régalées avec les chocolats ou de merveilleux masques de même inspiration que ceux utilisés par les masqués.

En fin de matinée nous avons eu droit à une stupéfiante démonstration des lanceurs de drapeaux venus d’Italie.

Les lanceurs de drapeaux annoncés par leurs compagnes

Je ne sais pas vraiment photographier les mouvements je me suis donc bornée à prendre leur arrivée au son des tambours qui ont rythmé leur marche puis leurs mouvements.

Les joueurs de tambour rythment la marche et le lancer des drapeaux

Les lanceurs de drapeaux vont offrir une démonstration de leurs talents

D’ailleurs j’étais bien trop occupée à suivre les drapeaux qui volaient dans l’air pour avoir envie d’appuyer sur l’objectif!

En début d’après midi les élèves de l’école du cirque de Mazamet nous ont distraits pendant que les masqués se rassemblaient pour le traditionnel défilé dans les rues.

Les clowns sur échasse de l’école du cirque

Il en était venu de partout: des masqués italiens, les masqués de Castres et même un masqué venu de Bordeaux.
Les visiteurs s’écrasaient de chaque côté des rues. la bonne humeur régnait la plupart du temps bien que parfois un photographe trop empressé ait suscité la colère de ceux qui étaient derrière!

Le défilé est ouvert par la présidente des masqués

La présidente ouvre le défilé

Le costume vu de dos

Comment décrire l’a magnificence  des costumes, la créativité  et l’habileté qui ont présidé à leur élaboration! Il aurait fallu des jours et des jours pour les examiner un par un et en contempler tous les détails.

Voyez par exemple cette superbe robe matelassée

Le détail des superbes chaussures que cache la jupe

Et l’incroyable travail des manches avec la petite poupée cachée au fond des volants

des dentelles mises en valeur par le velours bleu

Ce couple fabuleux et sombre clôturait le défilé…. L’homme ange noir muni d’ailes et d’un bec d’animal, femme à cornes…. démons ou symboles de mortNous sommes rentrées bien fatiguées mais ravies de notre journée. A l’année prochaine les Vénitiens

Puces de Roques

Dimanche, comme chaque année  la salle des fêtes de Roques sur Garonne accueillait les puces des couturières.  Le lieu est très agréable, on peut se garer facilement, l’accueil est chaleureux et les stands proposent des tas de merveilles. L’avantage avec ces puces étant qu’elles sont dédiées totalement à ce qui tourne autour de la couture .

Cela élimine certains stands sans rapport avec le sujet comme cela se passe parfois à d’autres endroits . On ne trouve pas non plus de marchands qui viennent vendre leurs tissus ou leurs kits. Certaines peuvent le regretter mais pour moi c’est un atout supplémentaire. Ici on trouve les vieux trucs qu’on ne trouve plus dans le commerce et qu’on a vainement cherché ailleurs tout simplement parce qu’ils n’existent plus ou ne sont plus commercialisés.

Bien sûr il y a des tissus. Nous avons toutes tendance à remplir nos armoires et il faut parfois faire un peu de délestage…. pour pouvoir continuer à acheter.

accessoires , dentelles,livres. Certains accessoires m’ont semblé avoir une double utilisation: décorer nos quilts…. ou orner les chevelures de nos filles!

J’ai remarqué une boite entière de fils de couleurs…  avez vous remarqué que nous n’avons jamais dans nos réserves la bonne couleur de fil?

 

l’incroyable collection de boutons d’Annick. Je dois me retenir chaque fois parce que je les lui achèterais bien tous. Les beaux boutons semblent avoir disparu des rayons des merceries.

Sur la scène étaient exposés quelques beaux quilts réalisés par les membres du club de patch. J’avais pris d’autres photos mais j’ai du partir en catastrophe le matin, j’avais oublié mon appareil photo  et je manipule assez mal mon téléphone: plusieurs étaient trop floues pour être utilisées.  Dommage ils auraient mérité d’être mieux vus.

J’espère que nous aurons l’année prochaine d’autres puces aussi réussies.

Les souris

Depuis quelques temps je subis une attaque en règle des souris. Certes il y en a toujours eu plus ou moins dans ma vieille maison et cela m’amuserait plutôt tant que ça reste dans des limites raisonnables. Mais trop c’est trop!

En moins de 15 jours j’ai découvert:

  • Qu’elles avaient réussi à  s’introduire dans un sac de croquettes de chien de 18 kg qu’elles ont complètement pollué. Pourtant ces sacs sont gardés dans de grandes poubelles en plastique épais au couvercle solide et il n’y avait pas le moindre trou …. mais il n’y  avait pas moins de 8  cadavres dans le sac, un record!
  • Qu’elles s’étaient introduites dans le carton à dessin dans lequel  je conserve mes maquettes  et y avaient fait aussi des ravages . Mes dessins doivent leur sembler indigestes parce que là aussi j’ai trouvé leurs cadavres.
  • Qu’elles couraient  partout dans la cuisine alors que tous les comestibles sont soigneusement enfermés car j’ai des animaux voleurs.

Mes chats ne peuvent pas les attraper à l’intérieur de la maison car il y a trop de caches possibles pour elles qui sont inaccessibles pour eux. Les tapettes fonctionnent bien,  il y en a toujours qui reviennent mais d’habitude elles ne font pas de dégâts.

Bref, l’esprit axé sur ces sales bêtes j’ai voulu me distraire en regardant des quilts. Et je me suis demandé si cela avait inspiré les artistes.

J’ai été surprise. Il y a beaucoup de quilts comportant des souris que je ne m’y attendais. et toutes les techniques sont représentées.

Piéçage – essentiellement piéçage papier.

Ces deux là m’ont semblé particulièrement attendrissantes

Mais il y en a d’autres

English Paper Piecing Templates Uk Awesome Mouse and Swiss Cheese Foundation Paper Piece Quilt Pattern by

L’appliqué est bien représenté

la plupart du temps il s’agit de mini quilts, mais on trouve aussi de vrai tableautins comme celui-ci. Je ne sais pas si Lili adore les souris ou s’il s’agit simplement de lui apprendre à ne pas en avoir peur !

L’exemple le plus extraordinaire que j’ai trouvé est le suivant : tout un quilt fait de blocs brodés  d’après des dessins  de Dougal Ann Walker et racontant les étapes de création d’un patch.

« les souris patcheuses »

Je vous donne les références du blog: tous les carrés sont photographiés séparément et cela vaut la peine d’aller les regarder.

http://minipatch.canalblog.com/archives/2015/07/01/32296225.html

Le quilt de Nolan

Une de mes amies du club de peinture vient d’avoir un bébé. Tout le monde voulait lui faire un petit cadeau mais lequel? Une peinture provenant de chacun de nous aurait un peu encombré la chambre!

J’ai donc proposé que chacun peigne un carré de tissu. Je  les assemblerais ensuite  pour faire un patch. L’idée a plu et nous nous sommes mis au travail. Je suis la seule à faire du patchwork et ils ne savaient pas trop à quoi nous allions aboutir mais ils m’ont fait confiance.

J’avais proposé le thème du clown  car le sujet se prête à de multiples variations et j’avais une collection de dessins rassemblés au fil des ans. L’idée les a séduits  et nous nous sommes beaucoup amusés à créer des assemblages aussi insolites que possible.

Ce n’était pas facile pour la plupart car ils ont l’habitude de toiles épaisses tendues sur un cadre et sur lesquelles ont peut corriger les erreurs: il suffit de repasser un coup de peinture. Mais l’enthousiasme aidant nous avons surmonté les difficultés et le résultat nous a enchantés.

La peinture permet de faire des dessins très fins et  ce cadeau auquel tout le monde a participé sera vraiment celui de tout le club.

J’ai réalisé un assemblage très simple pour bien mettre en valeur les dessins.

Et je peux vous dire que cette sacré peinture est vraiment résistante! Lorsqu’il se produisait un raté c’était impossible à effacer , même avant fixation. D’où certains détails de camouflage ajouté après coup.

 

Marlin Turner

Lorsque je vous avais montré les photos de Sidayala vous avez pu juger de la qualité du travail des quilteuses d’Afrique du Sud. En voici un nouvel exemple.

Usha International Limited est une compagnie spécialisées dans les articles de maison- machines à coudre Janôme, fers à repasser, ventilateurs, matériel de cuisine etc. Et sa clientèle est essentiellement en Asie.

Elle vient d’organiser un premier festival de quilts à Chennaï La grande gagnante de ce festival a été Marlin Turner pour son  » Royal Doulton Delft or Wedgewood »  Ce quilt merveilleux a été inspiré par les fameuses porcelaines bleues qui ont fait la célébrité de Delft et de Wedgewood. 
Classique et pourtant original ce quilt avait déjà fait sensation en Mars 2018 à Dubaï. Pendant le IQS Dubai 2018 Quilt Exhibition.

Et en 2014 un autre de ses quilts « Passion Lives on » avait gagné le « Best of Show » dans le même IQS exhibition de DubaÏ. (J’aurais aimé trouver une meilleure photo mais elle ne semble pas exister!)

Marline Turner de Pietermaritzburg, Kwa Zulu-Natal en Afrique du Sud a une passion pour l’appliqué et voudrait communiquer cette passion à tous ceux qui suivent ses cours. Pourtant on trouve peu d’informations sur cette artiste discrète: les photos de ses quilts sont pratiquement introuvables et même si on aimerait en savoir davantage sur son travail on reste sur sa faim. Quel dommage que l’Afrique du Sud soit si loin, j’aurais bien voulu aller travailler mon appliqué avec elle!

 


On a toujours tort de faire confiance à l’informatique! il me semblait bien que le blog suscitait moins de commentaires, mais je n’avais pas réalisé que l’envoi automatique d’une notification aux abonnés lorsque j’écris un article foirait complètement. Le logiciel a purement et simplement cessé de fonctionné et ça sans donner le moindre avertissement. Il va falloir réparer. Donc si vous êtes abonnés et n’avez pas reçu de nouvelles de moi, excusez moi , c’est la faute à Mail Poete!

Bicolores

Pour qu’un quilt soit vraiment réussi il faut que la gamme colorée employée le soit aussi.

Et c’est là que les difficultés commencent. Même si certains pensent avoir « un sens inné de la couleur », l’expérience montre que ça n’est pas tout à fait vrai même si, dans ce domaine comme dans bien d’autres, certains sont plus doués que d’autres. Si les artistes japonaises ont pu émerveiller le monde des quilteuses c’est parce que la plupart avaient reçu une solide formation artistique et que la couleur n’avait plus de secrets pour elles.

Tout le monde ne peut pas recevoir ce type de formation et, si vous ne vous sentez pas vraiment sûre de vous, il est une manière simple de contourner le problème: faire du bicolore. Les quilts anciens comportent d’innombrables quilts réalisés en bleu ou en rouge sur fond blanc et la plupart sont très spectaculaires. Pas d’erreur possible et un contraste assuré!

D’ailleurs en 2011 le American Folk Art Museum a transformé  les 5000 m2  du  Wade Thomson Drill  Hall  de  Park Avenue  en y installant les   650 quilts américains rouges et blancs  de la collection de  Joanna S. Rose.

 

Voici quelques exemples de quilts réalisés de cette façon. Celles qui n’aiment pas le rouge peuvent utiliser le bleu, et je suppose que les irlandaises utiliseraient le vert pour honorer Saint Patrick.

Une autre façon d’utiliser la couleur unique est de varier les tissus d’une même gamme. Je vous donne par exemple quelques exemples faits à partir de variations sur le bleu. Cela introduit de la vie dans l’ouvrage sans heurter le regard. L’harmonie colorée est là, mais le fait d’avoir combiné des tissus différents introduit une note de fantaisie qui ne serait pas là si vous utilisiez un seul tissu coloré ou un uni.

Et il reste bien sûr l’éternel  » noir et blanc ». C’est le contraste absolu, c’est aussi le moyen de réaliser des quilts très « graphiques » et à l’aspect résolument contemporain.  Si  vous voulez un résultat plus doux à l’oeil vous pouvez troquer le blanc pur contre un faux uni et introduire quelques noirs imprimés.